Coestnix

It’s Teatime mit Adelchen

Fräulein Vorlaut und Ihre Gäste

OPERETTE

DER VOGELHÄNDLER

VON CARL ZELLER

Operette in drei Akten – Libretto von Moritz West und Ludwig Held

Die „Christel von der Post“ und der Vogelhändler „Adam aus Tirol“ sind das Traumpaar schlechthin, führen aber eine nicht ganz konfliktfreie Fernbeziehung. Zum gemeinsamen Hausstand fehlt das Kleingeld, also muss ein neuer Job her wie der des kurfürstlich-kurpfälzischen Zoodirektors. Die tatkräftige Christel übernimmt dafür die Regie. Allerdings nähert sie sich doch etwas zu handfest dem attraktiven Kurfürsten, der sich zudem bald als falscher Hase entpuppt. Adams eifersüchtige Retourkutsche gerät auch nicht besser, verbirgt sich hinter der Bäuerin Marie doch die eifersüchtige Kurfürstin höchstselbst. Damit kommt ein Plot aus falschen Liebesschwüren, komischen Intrigen und aberwitzigen Verwechslungen in Gang, der kein Auge trocken lässt.
Mit seinen unverwüstlichen Ohrwürmern Ich bin die Christel von der Post oder Schenkt man sich Rosen in Tirol zählt Carl Zellers Operette DER VOGELHÄNDLER bis heute zu den Inkunabeln der Wiener Operette – auch wenn der Plot ausnahmsweise nicht in einem habsburgischen Palais, sondern in der tiefsten kurpfälzischen Provinz spielt.

KÜNSTLERISCHES TEAM

Inszenierung Hans Walter Richter
Ausstattung Bernhard Bruchhardt

BESETZUNG

Solist*innen, Opernchor und Symphonisches Orchester des Landestheaters Detmold

In deutscher Sprache

MUSICAL

DEAR EVAN HANSEN

VON BENJ PASEK UND JUSTIN PAUL

Musical in zwei Akten – Libretto von Steven Levenson – Deutsche Fassung von Nina Schneider

Sechs Tony Awards®, ein Grammy und ein Olivier-Award! DEAR EVAN HANSEN / LIEBER EVAN HANSEN ist ein Musical über einen jugendlichen Außenseiter und sein Ringen um Anerkennung, das den Broadway regelrecht elektrisiert hat. Evan Hansen ist krankhaft ängstlich und findet in der Schule keine Freunde. Sein Therapeut – darauf spielt der Titel an – rät ihm, Briefe an sich selbst zu schreiben. Als einer dieser Briefe in die Hände seines Mitschülers Connor fällt, gerät Evan in Panik. Er fürchtet, dass die Ausgrenzung sich zum Mobbing auswachsen könnte. Doch es kommt völlig anders. Der drogensüchtige und gewaltbereite Connor begeht Selbstmord und Evan Hansens Brief wird als vermeintlicher Beweis der tiefen Freundschaft der beiden gedeutet. Evan belässt es bei der Lüge, weil er plötzlich in den Sozialen Medien zum Star wird und auch in der Schule im Mittelpunkt steht. Aus der kleinen Lüge wird bald ein ganzes Netz von Unwahrheiten – aus denen Evan erst herausfindet, als er ehrlich zu seinen Ängsten steht.
DEAR EVAN HANSEN ist ein zutiefst berührendes Musical über ein Leben mit Handicaps und über die Sehnsucht, in einer Welt der Sozialen Medien und sozialen Kälte mit all seinen Besonderheiten anerkannt und geliebt zu werden.

KÜNSTLERISCHES TEAM

Musikalische Leitung Andreas Unsicker
Inszenierung Sebastian Ellrich
Ausstattung Sebastian Ellrich
Choreografie Daniel Wernecke

BESETZUNG

Solist*innen und Orchester des Theaters für Niedersachsen

In deutscher Sprache

KABARETT

ENDLICH GLÜCKLICH

FLORIAN SCHROEDER

Bislang wussten viele Menschen nicht, wo Florian Schroeder steht. Jetzt weiß er es selbst nicht mehr. Aber eines weiß er: Er ist glücklich damit. Und er möchte, dass auch wir glücklich sind. Denn Glücklichsein ist die größte, ja, die vielleicht letzte Provokation, die bleibt in einer Zeit, in der sich alle überbieten im Motzen, Meckern, Schreien, Pöbeln und Stänkern.
Im Vorwort seines 2023 erschienenen Buchs Unter Wahnsinnigen – Warum wir das Böse brauchen sprach er zum ersten Mal über seine abenteuerliche Familiengeschichte. Er weiß also, wovon der spricht, wenn er, im Falle, dass die Apokalypse dreimal täglich kommt, Hilfestellungen anbietet und Mut macht. ENDLICH GLÜCKLICH – das ist Schroeders Mantra. Natürlich ist die Welt aus den Fugen – aber seine eben nicht. Und unsere muss das auch nicht sein.
Nur zusammen sind wir stark, nur gemeinsam können wir das Böse da draußen besiegen. Florian Schroeder möchte uns zeigen, wie wir glücklich werden können – und zwar nicht in zwei Wochen, zwei Monaten oder zwei Jahren, sondern in zwei Stunden. Warum noch warten? Der Moment ist jetzt. Aber wie lange geht das gut? Ist nicht auch das Glück endlich? Und was kommt danach? Das wird uns Schroeder beantworten.

BESETZUNG

Florian Schroeder

KONZERTLESUNG

ES WAR MORD!

ROMAN KNIŽKA & OPUS 45

True Crime fasziniert Millionen – und ES WAR MORD! verbindet diesen Publikumsmagneten mit klassischer Musik und Zeitgeschichte zu einem packenden Bühnenformat. Vier wahre Fälle zeigen die politischen und gesellschaftlichen Brüche ihrer Zeit. OPUS 45 und Roman Knižka garantieren dabei künstlerische Qualität auf höchstem Niveau. Erzählt werden vier herausragende Fälle: Reichsfinanzminister Matthias Erzberger, der Anwalt Hans Litten, Petra Kelly, Ikone der Umwelt- und Friedensbewegung, und die russische Journalistin Anna Politkovskaja.
OPUS 45 gründete sich bei einem Berliner Orchesterprojekt: Johannes Brahms’ Ein deutsches Requiem (opus 45) stand auf dem Programm und ist seither namensgebend. Das Bläserquintett, bestehend aus Musiker*innen der Hamburgischen Staatsoper, Dresdner Philharmonie, des Beethoven Orchesters Bonn und der NDR Radiophilharmonie Hannover, beschreitet seit einiger Zeit gemeinsam mit dem Schauspieler Roman Knižka neue, disziplinübergreifende Wege. So entstanden acht Literaturkonzerte, die in der deutschsprachigen Konzertlandschaft einmalig sind – etwa das Programm zum NS-Widerstand Den Nazis eine schallende Ohrfeige versetzen! oder die szenische Lesung zu Geschichte und Gegenwart rechter Gewalt in Deutschland, betitelt mit dem Primo-Levi-Zitat „Es ist geschehen, und folglich kann es wieder geschehen …“

BESETZUNG

Sprecher Roman Knižka
OPUS 45

ORCHESTERKONZERT

CLYNE · SCHUMANN · BRAHMS

PHILHARMONIE SÜDWESTFALEN

Anna Clyne Restless Oceans
Robert Schumann Sinfonie Nr. 1 B-Dur, op. 38 „Frühlingssinfonie“
Johannes Brahms Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 B-Dur, op. 83

Die Britin Anna Clyne, die von der New York Times als „Komponistin mit ungewöhnlichen Methoden“ beschrieben wird, ist eine der gefragtesten Komponistinnen der Gegenwart, die mit Orchestern, Choreografen, Filmemachern und bildenden Künstlern weltweit zusammenarbeitet. Ihr Werk passt in keine Schublade.
Wie ein „ruheloser Ozean“ muss sich auch Robert Schumann gefühlt haben, als er in nur vier Tagen seine erste Sinfonie zu Papier brachte: „Ich schrieb die Sinfonie […] in jenem Frühlingsdrang, der den Menschen wohl bis in das höchste Alter hinreißt und in jedem Jahr von neuem überfällt.“
Johannes Brahms, ein guter Freund des Ehepaares Schumann, ist besonnener. Mit seinem Ersten Klavierkonzert war er im Alter von 25 Jahren noch entschieden durchgefallen. Denn das Publikum erwartete vor allem wirkungsvolle „Zirkusnummern“ und pianistische Bravour. Brahms bot stattdessen ein Konzert aus dem strengen Geist der großen Sinfonie, dem er auch in seinem Zweiten Konzert treu bleibt. Diesmal allerdings war das Publikum hin und weg vor Begeisterung.

BESETZUNG

Klavier Fabian Müller
Dirigent Ingmar Beck
Philharmonie Südwestfalen e. V.

OPER

XERXES

VON GEORG FRIEDRICH HÄNDEL

Oper in drei Akten – Libretto nach Nicolò Minato und Silvio Stampiglia

Es kommt nicht oft vor, dass ein Opernsänger einen ganzen Saal „rockt“. Dem männlichen Sopran Mayaan Licht gelingt dies in der Titelrolle von Händels Oper XERXES auf atemberaubende Weise. Mit seiner stimmlichen und darstellerischen Präsenz reißt er das Publikum zu Beifallsstürmen hin, obwohl Händels Held ein kleines monarchisches Ekel zwischen Schwärmerei, Neid und Größenwahn ist. Das Schlachtfeld dieses Despoten ist allerdings die Liebe.
Xerxes hat Amastre die Ehe versprochen, verliebt sich aber plötzlich in Romilda, die mit Xerxes‘ Bruder Arsamene liiert ist. Der König schickt seinen Bruder kurzerhand in die Verbannung, was Romildas Schwester Atalanta zupasskommt. Die Liebeshändel wachsen sich zum Gefühlschaos aus, Identitäten wechseln wie das Wetter, es wird intrigiert und gelogen – bis am Ende zusammenkommt, was zusammengehört.
Schon Händel hat seinem XERXES den Wechsel zwischen Komödie und Tragödie eingeschrieben. Regisseur Kay Link nutzt diese Vorlage zu einer hinreißenden Interpretation voller humorvoller Einfälle und Dramatik. Dass Mayaan Lichts Darstellung des selbstverliebten Herrschers zudem Parallelen zur Gegenwart zulässt, ist selbstverständlich rein zufällig.

KÜNSTLERISCHES TEAM

Musikalische Leitung Thomas Bönisch
Inszenierung Kay Link
Ausstattung Olga von Wahl

BESETZUNG

Xerxes Maayan Licht
Arsamene Anna Dowsley
Amastre Dorothee Bienert
Opernchor des Oldenburgischen Staatstheaters und Oldenburgisches Orchester

In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

BAND

KÖBES UNDERGROUND LIVE

Seit über 30 Jahren parodiert die kultige Kölner Hauskapelle der Kölner Stunksitzung bekannte und beliebte Lieder im alternativen Karneval und brilliert dabei mit pointierten und witzigen Texten zu Politik und Gesellschaft. Ob Schlager oder Hip Hop, Rockmusik oder Klassik, alles wird von KÖBES UNDERGROUND musikalisch verbraten.
Die Spezialität von KÖBES UNDERGROUND sind die „Kölschen Coverversionen“ bekannter Hits und die respektlosen Parodien von Karnevalsgrößen und anderen Stars des Showgeschäfts. Bei den über dreistündigen Live-Konzerten präsentiert die elfköpfige Band ein Programm mit den besten Musik-Comedy-Nummern aus den letzten Jahren der Stunksitzung.
„KÖBES UNDERGROUND gehört seit rund 30 Jahren mit zum Besten, was die Domstadt in Sachen Musik-Comedy zu bieten hat. Dabei erwiesen sich die Bandmitglieder nicht nur als erstklassige Musiker*innen, sondern auch als grandiose Verkleidungskünstler*innen. Ein rotzfreches Musikspektakel!“ (KSTA Kerpen) „Samba und Humba führt niemand auf so geniale Weise zusammen wie KÖBES UNDERGROUND.“ (Kölner Stadtanzeiger)
„Urkomisch, flippig, einmalig, gigantisch und schräg, die Kölner Kultband KÖBES UNDERGROUND.“ (Rhein Sieg Rundschau)

BESETZUNG

Gitarre Niklas Böhm

Trompete Axel Deland, Matthias Knoop

Schlagzeug Volker Klinke

Bass Carlos Neisel

Gesang & Gitarre Ecki Pieper

Posaune Oliver Pospiech

Keyboard & Akkordeon Winni Rau

Keyboard Christoph Stupp

Saxofon Tanja Svejnoha